每分钟5000元跌到几百元之后：自制，才是AI短剧高质量发展的出路

一个行业拐点的到来，往往不是以好消息的形式。

9月6日，据央视财经报道，AI短剧制作价格出现大跳水：同样制作一部AI短剧，每分钟报价从5000元跌到几百元，已经逼近成本线。同一天，第一财经、21世纪经济报道、界面新闻、IT之家等多家媒体跟进——这不是某个公司的促销动作，而是整个承制市场的价格信号重置。

过去半年，我们密集参加了国内AI短剧方向的会议与会展，从制作工具发布会到平台分账政策宣讲、从出海论坛到资本对接会。把一线见闻和这组价格数据放在一起，一个判断越来越清晰：价格战没有赢家，但价格战有终点——当制作能力变成人人可用的基础设施，行业的价值锚点将从「制作」切换到「资产」。自制与联合出品，是这轮切换里我们看到的唯一确定性出路。

一、价格信号：一个数字背后的三层变化

先把「5000元跌到几百元」这个事实拆细。它不是孤立事件，背后是三层同步发生的变化。

第一层，成本侧塌陷。据21世纪经济报道援引中泰证券研报数据，2026年上半年，2D/3D漫剧、仿真人品类的AI短剧制作成本相比2025年整体下降80%～90%，仅为传统短剧制作成本的2%～10%。Seedance 2.0、可灵3.0等视频生成模型持续迭代，直接带动制作成本大幅下行——而且成本仍将沿着模型降价、减少抽卡损耗、压缩制作流程三条路径继续下探。

第二层，产能井喷。同样来自中泰证券的预测：国内AI短剧产量将从2025年的6万部大幅提升至2026年的100万部，供给端指数级扩容。团队配置也在同步压缩——传统短剧项目约15人、周期4周以上；当前AI短剧行业平均水平已压缩至3～5人、10天上下。

第三层，分化成型。央视财经的报道里有一个容易被忽略的对照：标准化制作跌到几百元/分钟的同时，定制类短剧业务依旧可以达到每分钟1万～2万元。这不是降价，是分层——市场正在把「通用产能」和「稀缺能力」分别定价。标准化量产的价格向成本线收敛，而精品定制因为绑定创意、资产与交付确定性，保住了溢价空间。

二、中间地带最危险：价格战里没有利润，只有位置

分层市场里，最危险的不是底部，而是中间。

底部玩家靠极致成本控制和走量存活，顶部定制玩家靠不可替代性拿溢价。卡在中间的团队——制作水平不差、但创意与资产没有辨识度——报价会被底部持续向下拉，又够不到顶部的定制门槛。价格从5000元向几百元收敛的过程，本质上就是中间地带被挤干的过程。

分发侧的数据更冷。据36氪援引DataEye研究院数据，2026年上半年国内AI短剧上线数超22万部，日均生产剧集数万条，而播放破亿率仅0.48%。我们在此前《AI漫剧大退潮》一篇里算过这笔账：当单日上新从几十部变成上千部，跑出一部爆款的概率接近彩票。靠「多拍、碰运气」的走量逻辑，数学上就不成立。

央视财经的概括一针见血：当「会制作」不再是稀缺能力，AI短剧行业竞争正从拼产量、拼价格，转向拼内容、拼市场。方正证券的研报给出了同一个判断：赛道长期竞争的核心在于全链路生产能力、IP储备以及跨平台运营策略。

三、展会调研：过去半年，我们在一线看到三件事

数据是结果，展会上的气氛是先行指标。过去半年密集跑会，我们观察到三个清晰的变化。

第一件，承制议价权正在消失。年初的行业聚会上，承制方还在比较「谁的模型管线更好」；到最近的展会，报价单已经高度透明，买家对每分钟成本的预期精确到个位数。承制单的利润空间被反复压缩——当所有人都能用相近的工具做出相近的画面，承制就退回成纯粹的加工环节，议价权自然归零。

第二件，主会场话题从「用什么模型」变成「片怎么卖」。分账政策、平台系数、出海渠道、IP授权，这些话题从今年年中的边缘分会场挪进了主会场。DataEye研究院在多个出海论坛上反复听到同一个声音：翻译换脸的捷径在海外走不通，真正的瓶颈是本地化内容与发行能力。行业的注意力，正在从生产端整体移向经营端。

第三件，平台与资本加速向「有片的人」集中。8月31日，国内首部上星AI长剧《后西游记》登陆湖南卫视黄金档与芒果TV，开播当晚拿下酷云同时段省级卫视第一；芒果超媒随后两个交易日累计上涨约44%，市值增加约116.5亿元。资本市场用最直接的方式给「内容资产」定了价——平台型公司因为手里有片、有IP、有分发，估值逻辑已经和承制方完全不同。

三件事指向同一个结论：制作能力正在变成基础设施，像水电煤一样人人可用、按量计价；而内容资产——IP、片库、分账权益——才是新的稀缺品。

四、为什么自制与联合出品是高质量发展的出路

基于上面的调研，我们的判断是：自制（含联合出品）不是可选项，而是AI短剧公司穿越价格战的唯一结构性出路。理由有四层。

其一，价值重心正在从生产转向资产经营。中泰证券研报判断，AI影视的内容供给将形成「标准化基础内容、垂直长尾题材、创意爆款」并行的分层格局，产业价值重心将从单纯内容生产，转向IP资产持续经营；影视投资模式也随之从单一项目重仓押注，转变为低成本多项目的「期权组合」。承制赚的是一次性劳务费，片库赚的是分账、版权与IP长尾——前者随价格战归零，后者随时间累积。

其二，平台政策在向内容方倾斜。爱奇艺分账新规3.0已把AIGC内容纳入1.2倍补贴（限今年12月31日前上线），爆款另有最高500万元奖励——平台缺的不是制作能力，是能带来用户的优质内容，并愿意为此支付溢价。这个窗口，只有手里有片的内容方才接得住。

其三，出海是明确的增量市场，且只奖励「有片+会发」的玩家。据DataEye研究院预估，2026年海外微短剧市场规模将超过60亿美元，其中AI剧漫剧海外市场规模预计突破40亿美元，较2025年增长390%，占海外微短剧大盘接近70%。国内市场价格战越激烈，这块增量的价值越突出——但它不属于承制方，属于拥有内容资产、又懂本地化发行的玩家。

其四，风险结构更优。在破亿率0.48%的市场里，单部剧重仓押注的期望值为负；而「自制片库+多渠道发行」的组合模式，本质上是用多部作品对冲单部的不确定性，用国内分账、海外版权、品牌合作等多条收入曲线对冲单一平台的波动。这正是中泰证券所说的「期权组合」——价格跳水反而降低了构建组合的入场成本。

五、天星AI的实践：自制+联合出品，三线并进

这个判断不是坐在办公室里推演出来的。过去半年，我们按「自制+联合出品发行为主、承制为辅」的结构跑通了三个品类，用市场数据验证了这条路。

国内短剧：爆款复制能力已验证。自制女频现代言情AI短剧《找了一年的老公，竟然是我老板》在红果短剧平台稳定保持4000万热度——女频是短剧竞争最激烈的红海品类，4000万稳定热度验证的不是单点运气，而是可复制的爆款方法论：题材选择、节奏控制、角色资产差异化，每一步都有据可依。

纪录片：AI中长篇内容登上主流平台榜首。AI纪录片《中国十大悍匪》登顶爱奇艺纪录片热度榜第一名。纪录片品类证明了AI内容不止能活在短视频算法里，同样能承载长叙事、进入主流视频平台的核心榜单——这是中长剧联合出品的能力地基。

出海与中长剧：按同一逻辑延伸。海外发行侧，我们以自制+联合出品的片库模式推进，对应的是40亿美元的AI剧漫剧增量市场；中长剧方向，联合出品模式正在推进中——平台分账补贴窗口、上星案例打开的卫视通道，都指向同一个结论：手里有片的人，才有资格谈下一阶段的行业席位。

承制业务我们依然在做，它保证现金流、保持一线手感、维系平台关系。但结构的主从关系已经清晰：承制养活团队，自制定义未来。

结语：价格跳水不是坏消息，是成人礼

每一个技术驱动的内容行业都走过同一条路：工具平权→产能井喷→价格触底→价值回流到资产端。AI短剧用18个月走完了全程。

每分钟5000元跌到几百元，对承制报价单来说是坏消息，对行业来说是成人礼——它挤掉的是「会做就能赚」的幻觉，留下的是「有片才有未来」的真相。价格战的尽头没有更低的报价，只有角色的切换。

从承制方到内容方，从卖工时到经营资产——这是我们对行业的判断，也是我们自己已经走上的路。